關於 Howie Lee 李化迪:
Howie Lee (李化迪)是當下中國電子音樂 界繞不開的一個重要名字。自從十五歲開 始探索音樂創作並制作DIY磁帶，Howie Lee 已經成為中國當代音樂文化場景中最 有影響力的制作人之一，輸出北京乃至全 國令人興奮的地下音樂新聲，結合中國民 樂和實驗 Bass 音樂的獨特個人創作更是 在世界範圍內俘獲了大量聽眾。從道教經典、武俠小說到華語流行金曲， Howie Lee 種種音樂和視覺上的輸出通常 圍繞著中國現代和古代史主題，憑借著獨 特的中式美學，他創造了一種既根植於東 方韻律、又與世界審美相契合的“融合性” 音樂。

關於 Liú Pī 劉㔻:
美院油畫系出身、個人作品媒介語言涉及 架上繪畫、影像、聲音及音樂等，至今持續 實踐跨身份多線程的當代藝術創作路徑。 在繪畫語言的探索層面，他摒棄了以時間 作為軸心的線性工作邏輯，而將事物的因 果性打散並置入畫面，試圖在二維圖像上 建立一種形而上的抽象秩序或無序。
其鼓手身份則專注於鼓的非線性時值、覆 合型協調等方面的演奏與探索。個人風格 淩厲而失序。近年來逐漸以實驗音樂人及 聲音藝術家的身份參與到各類即興與前衛 的場景中。此外他作為結構作曲人，廣泛地 與聲音藝術家、電子音樂人、古典演奏家進 行個人或團體性的合作與出品。

曲目
1. Song of Ice 冰之歌
2. New Tension 新張力
3. Instant Fracture 瞬裂
4. Tilted Angle 傾角
5. The Cavern Looks into You 深淵凝視

試聽連接: https://howielee.bandcamp.com/album/walking-on-thin-ice

關於專輯:
兩首即興，三首作曲。《如履薄冰》與 Howie Lee 過往的低音震 撼或是怪奇電子歌謠大相徑庭，又和劉㔻(“發夢茱莉” 樂隊成 員、“器樂音景” 系列演出發起人)在音樂項目中的常態有所區 別。在這部音效設計相對簡潔、偏向原聲材質的作品中，力量卻 毫不匱乏，源源不斷地從聲音的 “深處” 湧現。在冰面上，音符 毫不費力地滑過，以自己的意志消失在秩序的地平線;冰面下， 緊張堆砌，臨界的狀態持續向崩塌傾斜。
劉㔻在自己的打擊樂中一邊創造結構，一邊也拆解結構:“我個 人試圖在基於小節時值的基礎上去打破一些依賴於時值的演 奏預期，試圖造成一些速率感和循環感的不和諧。”在欲破未破 的平衡里，Howie Lee 通過這幾年應用起來愈發精進的手勢 控制，從虛空中拾出簡單的合成器旋律和長線條的聲音。於他 而言，三首作曲中，和劉㔻事先定好的曲式規則是“預定線路的 徒步”，至於行進時“如何布置山峰與湖泊”則是“不言自明的 選擇”，“皆在一念之間”。

讓盆景的娟秀化作天地的雋永，靠的是這張 EP 中即興的凜風。 兩首有意簡化的純即興曲目，被 Howie Lee 稱作“只留下內力 的部分”，是他個人對“身、口、意”合一的踐行。“從一個角度來 說，(即興)是對自我的一種消融。所有的力量呼嘯而來，遍布成 自然的意味。”
劉㔻著重強調了即興中，重奏⸺與他人在音樂中的即時接觸， 對自己日常創作和這次合作的重要性:“它可以讓我深刻的意 識到自身彈性的邊界在哪里，所謂的匱乏之處在哪里。”他進而 補充道，“它讓我總是可以觀審自己，並得以充沛的貯存，從而 激發出其他的能量值。”
音樂家之間直接而本能的碰撞和應運而生的微妙，就封存在《 如履薄冰》四維之上的時空觀念中。當行動、表達和意志同一在 一瞬之間，人成為開啟自然、時間和無限的門徑;《如履薄冰》， 如 Howie 說的，成了“未來之中取得的‘伏藏’。”創造者、創造 本身和音樂一起消融在時間的冰川中，綿延、挪移、崩解，在時 間的內部完成無窮的變化，一瞬千年。

於是聲音浮現，頻率誕下新的思維。